以文繪事：明代士人藝術家

從音樂到戲劇，從烹飪到園林設計，吳門藝術家在各種創意表達形式上都表現出色。吳門藝術以富饒的蘇州及其周邊城鎮為中心，是明朝（1369-1644）中國文化的驅動力，其名稱源自於曾經統治該地區的一個王國。在眾多才華洋溢的蘇州藝術家中，最受同時代人和後世推崇的是詩歌、書法和繪畫。這些互補的藝術形式在中國統稱為“三絕”，被認為是文人表達的終極方式。

週六開幕的「以文繪事：明代士人藝術家」展覽展示吳門藝術作品，探討其意象、筆觸以及文字之間的關係。展品選自弗利爾|賽克勒美術館——美國吳門畫派藏品最豐富的美術館之一——以及其他博物館和藏品。

澗畔漫步；沈週（1427-1509）；中國，明代，約1487-1489年；冊頁；紙本水墨設色；查爾斯·朗·弗利爾捐贈，弗利爾美術館。 （圖：史密森尼學會）

展覽中將展出約二十多位吳門書畫家的作品，包括「明四大家」：沈週（1427-1509；作品見上文）、文徵明（1470-1559）、唐寅（1470-1524）和仇英（約1494-1552）。這四位大師代表了吳門畫派的兩大主要群體。湯和丘是職業藝術家，他們接受各種客戶的委託，並依靠作品謀生。沈和文是文人，或稱紳士藝術家，他們將「三圓」視為個人消遣和社交媒介。

當時，中國大多數職業藝術家作品風格精煉，偏好傳統文學和歷史題材，這些題材廣受大眾認可，深受大眾喜愛。而紳士藝術家則主要為彼此創作作品，他們的筆法和主題往往更加細膩，更具個人特色。詩歌是大多數文人藝術家進行社交的主要媒介，也是他們自我表達的首選方式。詩歌在整個展覽中隨處可見，它們時而啟迪人心，時而陪伴人心，時而與書畫作品相呼應。

來源：國立亞洲藝術博物館 

文字畫：明代紳士藝術家