以文绘事：明代士人艺术家

从音乐到戏剧，从烹饪到园林设计，吴门艺术家在各种创意表达形式上都表现出色。吴门艺术以富饶的苏州及其周边城镇为中心，是明朝（1369-1644）中国文化的驱动力，其名称源自于曾经统治该地区的一个王国。在众多才华洋溢的苏州艺术家中，最受同时代人和后世推崇的是诗歌、书法和绘画。这些互补的艺术形式在中国统称为“三绝”，被认为是文人表达的终极方式。

周六开幕的「以文绘事：明代士人艺术家」展览展示吴门艺术作品，探讨其意象、笔触以及文字之间的关系。展品选自弗利尔|赛克勒美术馆——美国吴门画派藏品最丰富的美术馆之一——以及其他博物馆和藏品。

涧畔漫步；沉周（1427-1509）；中国，明代，约1487-1489年；册页；纸本水墨设色；查尔斯·朗·弗利尔捐赠，弗利尔美术馆。 （图：史密森尼学会）

展览中将展出约二十多位吴门书画家的作品，包括「明四大家」：沉周（1427-1509；作品见上文）、文征明（1470-1559）、唐寅（1470-1524）和仇英（约1494-1552）。这四位大师代表了吴门画派的两大主要群体。汤和丘是职业艺术家，他们接受各种客户的委托，并依靠作品谋生。沉和文是文人，或称绅士艺术家，他们将「三圆」视为个人消遣和社交媒介。

当时，中国大多数职业艺术家作品风格精炼，偏好传统文学和历史题材，这些题材广受大众认可，深受大众喜爱。而绅士艺术家则主要为彼此创作作品，他们的笔法和主题往往更加细腻，更具个人特色。诗歌是大多数文人艺术家进行社交的主要媒介，也是他们自我表达的首选方式。诗歌在整个展览中随处可见，它们时而启迪人心，时而陪伴人心，时而与书画作品相呼应。

来源：国立亚洲艺术博物馆

文字画：明代绅士艺术家